Tijdens en sinds de pandemie is er een leger van nieuw talent ontstaan. Ze zijn nu op zoek naar een carrière in de muziek, samen met semi-professionele muzikanten met veel frustratie die ook de beslissing hebben genomen om professioneel te worden. Het is een enorm competitieve markt, dat is het altijd geweest, en nog meer nu we langzaamaan weer normaal beginnen te worden.
Dus, waar moet je op letten?
Vraag het aan een 'doorgewinterde professional'
Advies inwinnen is van cruciaal belang, vooral voor jonge professionele muzikanten. Wees niet bang om het aan de ‘old school spelers’ te vragen, zij zijn er geweest, hebben het t-shirt gekocht, het boek gelezen en de film gezien. Fusion artiest en multi-instrumentalist Steve Freund adviseert muzikanten die nieuw zijn in het professionele circuit, "Bestudeer de oude meesters en leer de wortels van welk genre je ook probeert te leren."
Er is veel advies te vinden op internet, maar er gaat niets boven het face-to-face contact leggen in de branche. Dit kan je carrière op andere prestatiegebieden helpen. Praat bijvoorbeeld met een professionele artiest of band die betrekking heeft op jouw act, samen met geluidstechnici, platenproducenten en promotoren.
Extraordinaire trompettist en Fusion -artiest Alexis Baro zijn het erover eens:
"Geef niet op, het is nooit te laat als je je vak serieus neemt"
en Diane Eaton, Franse hoorniste in het Basel Symphony Orchestra adviseert:
"Geef je dromen niet op!"
Betaald worden samen met de onkosten is een bonus, maar het gaat niet alleen om de centen. Zeer zelden is het vanaf het begin allemaal 'glans en glamour'; er zijn veel ups en downs die vaak verband houden met een 'feest- of hongersnood'-levensstijl.
Dagelijks worden duizenden opgenomen uren aan muziek in alle genres geüpload. Muzikaal talent is overal en hoewel we allemaal sociale mediavaardigheden hebben, kan aanvullende financiële en marketingkennis u helpen uw kansen op succes als professionele muzikant te vergroten.
Een van de grootste obstakels waarmee veel jonge muzikanten worden geconfronteerd, is het simpele gebrek aan geld. Het fulltime uitvoeren van uw promotie- en mediacampagne is ongelooflijk tijdrovend en kan erg duur zijn. Er is financiering beschikbaar, maar het vergt wat onderzoek, het is de moeite waard om elke weg te bewandelen.
Fingerstyle-gitarist Janek Pentz uit Polen benadrukt dat communicatie cruciaal is:
"Stop nooit met communiceren, ook al concentreert de communicatie zich op shows. Als er geen shows zijn, is het tijd om iets anders te creëren, een nieuwe manier van communiceren. Communicatie geeft leven. Geen enkele communicatie is gelijk aan de digitale dood."
Professioneel multi-instrumentalist, ook wel bekend als de helft van het Opera-lele Duo, George Bartle, zegt:
"Zorg ervoor dat je over een breed scala aan vaardigheden beschikt. Niet alleen muzikaal, maar ook op het gebied van sociale media, redactie, financiën, enz. Bouw nuttige contacten op en wees niet bang om deze contacten te gebruiken."
Als u zich geen manager kunt veroorloven, zoek dan iemand die u kunt vertrouwen en waarmee u kunt samenwerken, om uw shows te beoordelen, een database met belangrijke contacten op te bouwen, de financiën te bewerken, waaronder mogelijk reiskosten, studio- en apparatuurhuur en bemanning, samen met essentiële beveiliging voor uw apparatuur op het podium en de algehele verzekeringsdekking.
Bescherm uw materiaal
De meeste liedjes zijn op dezelfde manier samengesteld, op papier vanuit een idee of een inspiratiebron, en of ze nu een grote verkoper worden of niet, ze hebben auteursrechtelijke bescherming nodig voordat de inkt opdroogt. Leg zo snel mogelijk auteursrecht op al uw materiaal en als u het geluk heeft een contract te krijgen, lees het dan grondig door of zoek juridisch advies.
Dat heeft een paar van de negatieve kanten weggenomen, de nadelen, waarbij 'nooit opgeven' de andere helft van het verhaal is. Laten we nu eens voor de spiegel gaan staan.
Dit is geen oefening in ijdelheid, gebruik het om te zien hoe je eruit ziet en presteert voor een publiek. Als je het geluk hebt om zonder veel live-ervaring de professionele wereld in te gaan, is het essentieel dat je serieus nadenkt over de kwaliteiten die de amateurs van de professionals scheiden.
We vroegen Fusion kunstenaars wat ze anders zouden doen als ze in 2020 opnieuw zouden kunnen beginnen? Gitaar- en bassist Steve Freund zegt:
'Ik zou meer livestreammuziekshows doen en veel eerder beginnen.'
Chris Buono, Multi-Media Guitar Madman uit New York zegt:
"Ik zou me meer verdiepen in sociale mediaprofielen en livestreaming, en mijn online lesgeven verschuiven naar abonnementsgebaseerd."
Natuurlijk, werk aan zelfpromotiehomevideo's, maar kijk eens naar de fijnafstemming. Zorg voor een coole achtergrond en niet voor de kastdeur. Geef geld uit aan goede verlichting en hoge resolutie camera's. Laat iemand met u samenwerken. Om te voorkomen dat u naar de lens leunt bij het starten en stoppen van de opname, kunt u beter nog een afstandsbediening van de camera aanschaffen.
Wees natuurlijk als je op video en op het podium praat, zorg dat je een basisscript volgt, oefen dit script en je zult verbaasd zijn hoe vaak je 'eh' en 'eh' zegt... vermijd!
Leer je teksten
Terugkijkend op de afgelopen 24 maanden zei de multigetalenteerde saxofonist, keyboard- en accordeonist Ken Whelan:
"Er is geen wondermiddel, doe wat oefening... en dan nog een beetje. Ga elke dag door."
Nooit is er een waarachtiger woord gesproken. Je zult ongetwijfeld een setlist hebben, leer de nummers achterstevoren, inclusief de teksten. Naar een mobiele telefoon kijken of zijdelings naar een tablet op een standaard kijken voor de teksten is zo onprofessioneel en verwatert het hele visuele concept. Je staat op het podium entertainend, kijkt en presteert voor het publiek.
Het is een heerlijk gevoel als je elk woord en alle instrumentale delen kent, maar wees niet overmoedig en blijf gefocust. Bands en artiesten die al tientallen jaren bestaan, komen om de paar jaar op tournee met hun grootste hits, en toch moeten ze de setlist nog vernieuwen.
Tussen de nummers door chatten is ook vocaal communiceren, het is een ideale manier om jezelf te promoten. Praat over je volgende show, je materiaal, het thema en de inspiratie achter elk nummer. Gebruik dit om je identiteit en karakter te creëren, en een imago buiten het podium op te bouwen waar je fans zich direct mee kunnen identificeren op alle sociale platforms en tijdens je komende shows.
Houd je tempo vast, het kan stressvol zijn, wees zelfverzekerd op het podium en in de studio als het rode licht aangaat. Nogmaals, vrij zingen zonder tekstblad helpt bij het ontwikkelen van een innerlijke passie, warmte en diepte in je zang.
Als je nieuw bent in het circuit van grotere locaties, ben je waarschijnlijk een van de vele acts op dat evenement. Kijk en let op hoe de professionals omgaan als de gordijnoproep dichterbij komt. Je moet ontspannen zijn en je niet druk maken over liedjes of songteksten. Als het buiten donker en chaotisch is, is je instrument of de microfoon op de standaard je vriend...denk eens terug aan je spiegel aan de muur.
Bent u zanger in een band of soloartiest op een groot podium met een geluidsploeg, zoals vaak het geval is, worden er microfoons meegeleverd. Als je je eigen microfoon van goede kwaliteit hebt, sta er dan op dat je die gebruikt, onthoud dat Covid er nog steeds is.
Je hebt degelijke, betrouwbare apparatuur nodig, ongeacht de show, de keuze is enorm en gemakkelijk betaalbaar. Het soort reserve gitaarsnaren en drumstokken spreekt voor zich, maar het is essentieel om bijvoorbeeld reserve-instrumenten, back-upinstrumenten, microfoons, basdrumpedalen en reservevellen te hebben.
Als het niet cool wordt gevonden om een instrument van het merk te bespelen dat je 'oudere familieleden' gebruikten, zijn er enkele funky alternatieven beschikbaar, ideaal voor live optredens en die belangrijke promotievideo.
Visuele aantrekkingskracht
Er goed uitzien en je goed voelen wekt vertrouwen in jou en je podiumoptreden, dus probeer outfits te selecteren die bij jou en je publieke identiteit passen.
Door de decennia heen hebben artiesten kledingtrends gecreëerd en gevolgd die bij hun muziekstijl passen. Uitlopende jeans, groot haar, hanenkammen, denim, leer, strass-steentjes, spandex, ooglapjes en gezichtsverf hebben bijgedragen aan enkele van de grootste mode-statements in de rock-'n-roll. Denk na over wat er gebeurt, er zijn enkele klassieke looks die je zouden kunnen inspireren.
Je visuele verschijning zal je niet noodzakelijkerwijs maken of breken en je hoeft er niet super cool uit te zien, het zal niet gemakkelijk zijn om een nieuw fashion statement te bedenken, maar je eigen stijl te ontwikkelen.
Er zijn veel voordelen verbonden aan het zijn van een succesvolle muzikant, het schrijven en uitvoeren van origineel materiaal of het werken als sessiemuzikant. Je hebt de vrijheid om je eigen carrièrepad uit te stippelen terwijl je doet waar je het meest van houdt, geniet van je muziek in welke vorm dan ook en tegelijkertijd een inkomen verdient.
Van spirituele gezangen tot Black Metal en alle genres daartussenin, muziek is een internationale taal. Er wordt gezegd dat de kracht ervan meer delen van de hersenen stimuleert dan welke andere menselijke functie dan ook.
Zeer succesvolle Fusion gitaar en bassist Usama Allati, gevestigd in Palestina, zegt:
"Laat je nooit tegenhouden door de algemene situatie van de pandemie. Blijf doen wat je graag doet, altijd!"
Als je in 2022 als professionele muzikant begint, wees creatief, geniet van je muziek, blijf schrijven en voer je kunst met passie uit en heb plezier, dat is waar de hele muziekindustrie om draait en geef nooit op.
________________________
Over Lars Mullen
Met meer dan 30 jaar ervaring in de muziekwereld draagt Lars Mullen inderdaad veel hoeden, als schrijver, journalist, fotograaf en perspersoon voor zijn eigen bedrijf Aankondigingen op muziekmedia. Als veelvuldig reiziger is hij een bekend figuur op muziekbeurzen over de hele wereld. Lars heeft vele jaren als professionele gitarist getourd, heeft ook een groot aantal topbands en artiesten geïnterviewd, blijft artikelen schrijven voor tijdschriften over de hele wereld en vindt nog steeds tijd om Fusion artiesten op te sporen voor onze Kunstenaar in de spotlight kolom en Fusion virtuele wereldtournee-interviewserie.
